FILMES COM CARA DE CINEMA
Cinema não é efeito. É direção.
Criamos filmes curtos com potência de longa, onde luz, ritmo e presença trabalham pela história.
Unimos criatividade, IA e estratégia para criar vídeos com acabamento de alto nível, sem perder a alma.
Resultado: peças que param o feed, elevam a marca e ficam na memória.
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Anúncios de venda direta com a força dos grandes comerciais de TV.
Estratégia digital aliada ao marketing de veiculação urbana, levando a marca e produtos para pontos de circulação cotidiana, como ruas, estações e ambientes de espera, criando presença física no ritmo da cidade e reforçando a marca ou promovendo vendas fora das telas.
Um bom vídeo entrega o que você vende. O nosso entrega o que as pessoas querem comprar.
SEU CLONE DIGITAL, TRABALHANDO POR VOCÊ
Quando você não pode estar lá, ele está.
Apresenta, explica, treina e responde. Do jeito como só você fala. Imagem e voz realistas, com direção de linguagem para manter sua presença.
Ótimo para comunicados, onboarding, conteúdo em escala e atendimento.
Disponível 24 horas, em vários idiomas, sem perder a sua assinatura
DOCUMENTÁRIOS e STORYTELLING
Toda história real carrega uma verdade única. Nós sabemos como traduzi-la.
No NZA DOC, olhamos para cada narrativa com a sensibilidade e a experiência de quem já dirigiu histórias para o cinema, o documentário e a vida.
Não se trata apenas de registrar fatos, mas de enxergar o que há de singular em cada história e dar forma a isso com intenção, ritmo e estética.
Realidade com assinatura. Verdade com direção.
SOBRE NÓS
Guilherme Fonseca
Diretor Criativo e Generative AI Artist
Pós-graduado com MBA em Inteligência Artificial pela Saint Paul- Pós-graduado em roteiro para cinema e televisão pela FAAP.
Guilherme Fonseca é um contador de histórias versátil, que transita por múltiplas linguagens: cinema, animação, quadrinhos e webseries.
Com 30 anos de experiência criando narrativas com estética e presença, é especialista em decupagem cinematográfica e já colaborou em séries como “DNA do Crime” (Netflix), “O Jogo que Mudou a História” (Globoplay) e “Americana” (Star+). Premiado pelo PROAC com projetos como “Diáspora Negra”, “O Crime do Restaurante Chinês” e “Estação Luz”, atualmente usa a Inteligência Artificial para explora novas formas de contar histórias que unem emoção e tecnologia.
Mauro Salgado
Diretor Criativo e Ilustrador
Ilustrador, colorista e roteirista com 15 anos de experiência, Mauro Salgado transita por quadrinhos, animação, publicidade e ensino, sempre com olhar autoral e técnica apurada.
Formado em Desenho e Ilustração Publicitária pela Quanta Academia de Artes e em Animação Clássica pela Art Academia, atualmente cursa Design de Animação no Senac, ampliando constantemente suas possibilidades criativas.
Entre seus projetos estão o premiado “Estação Luz”, a coletânea “Automatic Lover” (Devir), o quadrinho “O Crime do Restaurante Chinês” (Hiperquímica) e a trilogia independente Rumble Bots. Criador dos canais Contosfera e Nimosoficial, dedica-se também ao ensino de Arte Digital na Quanta há seis anos.
Mauro é um criador multidisciplinar, apaixonado por dar vida a histórias que unem arte, inovação e narrativa, cativando públicos com identidade e originalidade.
Andrea Pasquini
Diretora Criativa e Documentarista
Cineasta com quase três décadas de experiência, Andréa Pasquini construiu sua carreira dirigindo e produzindo filmes e conteúdos com um olhar sensível e rigor autoral.
Dirigiu documentários premiados como “Os Melhores Anos de Nossas Vidas” (É Tudo Verdade, 2003), “Sempre no Meu Coração” (DocTV, 2007), “Fiel” (Guia da Folha, 2009) e o curta “A História Real”, laureado em festivais como Miami, Tiradentes e Ouro Preto.
É também curadora dos festivais. É Tudo Verdade, In-Edit Brasil e Santos Film Fest, além de ministrar oficinas e workshops de documentário em diversos projetos e escolas.
Andréa é reconhecida por sua capacidade de transformar histórias reais em narrativas memoráveis, combinando sensibilidade, profundidade e direção com assinatura.